Co stoi za niezmienną popularnością logo opartych na kwadratach, okręgach czy piśmie odręcznym? Jakie jest znaczenie motywu góry, gwiazdy czy pionowych pasów dla różnych sektorów przemysłu? Dlaczego niektóre marki pomijają w swoich logo słowa?

Na te i inne pytania próbuje odpowiedzieć niniejsza książka, przydatna jako źródło inspiracji dla projektantów oraz przewodnik-informator po istniejących logo. Publikacja przedstawia zarówno nowe, najbardziej znane i używane obecnie na świecie znaki identyfikacji wizualnej, jak i te klasyczne, funkcjonujące od lat.

Wszystkie zaprezentowane w książce logo podzielono na kategorie zgodne z ich najbardziej istotnymi właściwościami i cechami wizualnymi. Poszczególne rozdziały przedstawiają m.in. znaki typograficzne, obrazkowe i abstrakcyjne oraz tworzone sekwencyjnie warianty logo danej marki. Każdy z rozdziałów opatrzono krótkim wstępem pomagającym rozszyfrować język wizualny danych znaków towarowych i uchwycić pojawiające się trendy. Ponad 40 najbardziej rozpoznawalnych i wiodących logo opatrzono dodatkowym rozbudowanym komentarzem.

Jak pokazują przykłady omówione w książce, forma logo może być efektem pracy twórczej projektanta lub wynikiem wielu badań i analiz. Zawsze jednak musi zostać rozpoznawalnym znakiem marki i przykuwać uwagę dużej grupy odbiorców.

W książce zostały omówione prace klasyków symbolu i logotypu jak Paul Rand, Saul Bass, Otl Aicher, Anton Stankowski i Lance Wyman, a obok nich – najsłynniejsze dziś nazwiska i wschodzące talenty z agencji North, Sagmeister Inc., Open, Spin, Johnson Banks, Browns and Segura Inc.

Szatę graficzną niniejszej publikacji zaprojektowali projektanci z londyńskiego studia Spin, twórcy identyfikacji wizualnej takich firm brytyjskich, jak Channel Five, Galeria Whitechapel czy Institute of Contemporary Arts.